Piotr Damasiewicz
Piotr Damasiewicz to kompozytor, trębacz, edukator, oraz kurator międzynarodowych platform muzycznych. W swojej twórczości sięga do języka jazzu, XX wiecznej muzyki klasycznej, muzyki najnowszej, w tym europejskiej muzyki improwizowanej. Damasiewicz ma okazję prezentować swoją twórczość zarówno w swoich autorskich projektach: Power Of The Horns, Mnemotaksja, Hadrons, ImproGraphic, jak i w tych, których jest współautorem: VeNN Circles Red Trio Quintet. Był reprezentantem Polski w czterech muzycznych platformach międzynarodowych: Take Five Europe, Jazz Playes Europe, w dwóch następnych: Art Meetings i Melting Pot Laboratory, jako lider, kompozytor, instrumentalista i kurator, rozwijał idee otwartej improwizacji w zetknięciu się z innymi dziedzinami sztuki. Jest autorem utworów orkiestrowych, kameralnych, solowych, oraz muzyki teatralnej i filmowej. Do najbardziej znaczących należą m.in: Hadrons zamówione przez festiwal Jazztopad w Narodowym Forum Muzyki, jako połączenie kwintetu symfonicznego z kwintetem jazzowym, Kompozycja na 27 improwizatorów w ramach platformy Melting Pot, następnie “Suita 29”-utwór na orkiestrę jazzową, skomponowana z okazji Światowego Dnia Jazzu dla Polskiego Radia w 2015r oraz oparta na delfickich sentencjach kompozycja “Some Kind Of Greek Story” zamówiona przez Casa de Musica
w Porto, która została wykonana przez polsko-portugalską orkiestrę improwizatorów pod jego dyrekcją. Ponadto jest autorem muzyki ścieżki dźwiękowej do filmu „Zapach Lwowa”, oraz współkompozytorem jazzowego hymnu europejskiego na 25-lecie organizacji European Jazz Network. Jako kompozytor współpracuje również z sekcją edukacyjną Narodowego Forum Muzyki, następnie współtworzył projekt orkstudent I roku studiów doktoranckich w Akademii Muzycznej im. S. Moniuszki w Gdańsku pod opieką dr hab. Piotra Słopeckiego. Laureat konkursów krajowych (dwukrotnie Konkursu Pianistycznego im. Ludwika Stefańskiego i Haliny Czerny-Stefańskiej, Międzynarodowego Konkursu Pianistycznego w Augustowie, przesłuchań Centrum Edukacji Artystycznej, Konkursu Jednego Utworu pod dyrekcją prof. Elżbiety Stefańskiej, Konkursu Muzyki XX i XXI Wieku dla Młodych Wykonawców etc.) oraz międzynarodowych (Petersburg i Moskwa/ Rosja, Kyustendił/Bułgaria, Muhlacker/Niemcy, Sztokholm/Szwecja). Wykonywał muzykę różnych epok w wielu salach koncertowych Polski (m.in. w Filharmonii Bałtyckiej w Gdańsku, Zamku Królewskim w Warszawie, Auli Nova w Poznaniu, Europejskim Centrum Muzyki Krzysztofa Pendereckiego w Lusławicach, Studiu Koncertowym Polskiego Radia im. Witolda Lutosławskiego w Warszawie etc.) oraz za granicą (sale koncertowe Konserwatoriów: Moskiewskiego oraz Petersburskiego, inne obiekty we Włoszech, Bułgarii, na Białorusi).
Współpracował z wytwórnią fonograficzną DUX. Ukończył studia licencjackie w klasie fortepianu prof. Andrzeja Artykiewicza oraz magisterskie (z wyróżnieniem) w klasie dr Kordiana Góry. Studiował na mocy umowy międzyuczelnianej w Konserwatorium
Petersburskim im. Rimskiego-Korsakowa w klasie fortepianu prof. Jekatieriny Murinej.iestrowy ‘Wszystko Gra’
współpracując z Dolnośląskim Towarzystwem Muzycznym, oraz prowadził orkiestrę dętą w Państwowej Szkole Muzycznej II st. we Wrocławiu. Jako wykładowca pracował następnie w Akademii Muzycznej na Zanzibarze, gdzie pełnił funkcję dyrektora artystycznego, ponadto gościnnie wykładał na Akademii Muzycznej we Wrocławiu, Letniej Akademii Jazzu
w Łodzi, oraz na różnego rodzaju kursach, prelekcjach i wykładach m.in w Ministerstwie Rozwoju i Przedsiębiorczości podczas cyklu spotkań ‘Śniadania z Monalizą’ organizowanych przez Kancelarię Prezesa Rady Ministrów. Stypendysta Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego. Jest laureatem nagrody fonograficznej Fryderyk 2013, nagrody Warto 2012 przyznawanej przez Gazetę Wyborczą, Nagrody Muzycznej Wrocławia 2013 oraz konkursu kompozytorskiego im. Krzysztofa Komedy. Muzyk Roku 2013 według rankingu Polish Jazz Blog. Jego płyty od kilku lat są w ścisłej czołówce wydawniczej w Polsce. Ma na swoim koncie 13 wydanych albumów, w tym 4 autorskie, i 3 jako współlider z Gerardem Lebikiem. Stale współpracuje z zagranicznymi grupami: portugalską Red Trio i holenderską Spinifex, ponadto również z Maciejem Obarą, Maciejem Garbowskim i
Dominikiem Wanią. Miał okazję współpracować lub występować m.in z takimi artystami jak Jason Moran, Tomasz Stańko, James Carter, Lotte Anker, Dave Rempis, Michael Zerang, Paul Nilsen Lowe, Magda Mayas, Jeb Bishop, Josh Sinton, Matthias Muche, Per Zanussi, Phil Minton, Eduardo Maraffa, Andrzej Bauer, Igor Pudło, Hans Koch, Joker Nies, Betina Wenzel, Jon Falt, Kazuhisa Uhichashi, Satoko Fuji, Morihide Sawada, Rodrigo Amado, Kazimierz Jonkisz, Marcin Masecki, Janusz Skowron. Grał na wielu prestiżowych festiwalach m.in na Solidarity Of Art, North See Jazz Festival, Vancouver Jazz, Lincoln
Center Dizzy’s Club Coca Cola, Tokyo Jazz Fest., London Jazz Fest., Paris Banlieues Bleues Jazz Fest., Jazztopad, Menchester Jazz Fest., Krakowska Jesień Jazzowa, Warsaw Summer Jazz Days, Ad Libitum, Musica Polonica Nova, Music Biennale-Zagrzeb, Isai Festival Chennai-Indie, Ars Musica-Bruksela.
